lunes, 19 de noviembre de 2007

PERSÉPOLIS_Marjane SATRAPI

El sábado pude ver, al fin, Persépolis
La peli huele a jazmín pero también a goma quemada, A guerra Pero también a vida cotidiana amable A abuelas A abrazos Y me sabe a sal, sal de lágrimas mal disimuladas que, como sabes, son saladísimas, como un grano de sal gorda. El paisaje, su relación con la arquitectura, la ciudad y los juegos, para niñ+s y adult+s, vertebran actualmente mi trabajo. Un trabajo al que siempre me aproximo, desde la invasión de Irak aunque no pierdo de vista lo que ocurre en otros sitios, a través del acontecer de la vida cotidiana en ciudades como Bagdad, Beirut y Teherán. Por eso os leo, Nuha Al Radi, Maruja Torres, Marjane Satrapi, Ángeles Espinosa, Delphine Minoui… os leo y os sigo y reflejo vuestras vivencias en mis trabajos de investigación y reflexión para hacer mi ciudad, Córdoba, más amable, más próxima a ese ámbito doméstico que los hombres (y las mujeres que han adoptado su mismo rol) no valoran, no visibilizan, no comprenden como algo potentísimo y definitivo para hacer la vida más bella. La ciudad es un lugar donde es posible experimentar tantas o más emociones que en un museo… una ciudad donde lo más importante son las personas caminando, mirando, observando, escuchando… ¡viviendo! [Mil jazmines para ti, Marjane]

asómate_reflejos de la vida cotidiana

segunda acción de escala uno_uno
9 de noviembre de 2007. Facultad de DERECHO. Córdoba.
Lo que me interesa del espacio es quien lo transita, quien lo camina, quien lo pasea... en qué dirección, con qué sentido, trasladando, moviendo, qué... Cuáles son los símbolos que adopta y acoge en su conciencia, qué le insubordina, qué le seduce, que le apena, qué le hace sonreir... qué espera, en fin, de la ciudad cada mañana.
Esta acción se realizó en el marco de las jornadas Compartiendo tiempos y espacios. Hombres y Mujeres hacia un nuevo contrato social. Celebradas en la Facultad de Derecho de Córdoba los días ocho y nueve de noviembre de 2007.
Con ella quise, en primer término, reflejar en el espacio urbano lo que estaba sucediendo en el interior de la facultad. Los espejos bajo los árboles se colocaron con la intención de hacer visibles tanto el árbol como sus raíces. Unas raíces tan grandes, tan importantes, tan bellas, visibles a través del espejo hechas del reflejo de la copa. Es la ciudad y el trabajo que subyace, sin valorar económicamente, en el quehacer doméstico. La cifra. 424.140 millones de €uros brutos anuales. Una cifra que equivale a la mitad del producto interior bruto español.

martes, 30 de octubre de 2007

el día en que se muevan las montañas

El día en que se muevan las montañas,
el día en que se muevan las montañas, está aquí.
Por mucho que lo diga, la gente no me cree.
Durante mucho tiempo, las montañas estuvieron dormidas.
Hace mucho tiempo, bullían, ardiendo en llamaradas.
Aunque hayáis olvidado,
debéis creerme todos:
y las mujeres que seguían dormidas,
se van a despertar y se van a mover.
[Ensoñaciones. Akiko YOSANO, 1911]
ver BABELIA 20 de octubre 2007

miércoles, 25 de julio de 2007

AVIVA07_málaga_ÚSAME

Pensamos nuestra propuesta mientras adoptamos un compromiso con la vida cotidiana de las ciudades, de las almas que se empeñan, día a día, en hacer latir su corazón de lugares rutinarios y memorizados, con la creación, con la re_invención de espacios para la gestación y la vida de días plenamente rutinarios, cotidianos, simples y bellos. ¡por la vida cotidiana! ¡por los paseos rutinarios! ¡por los sueños diarios! Proponemos una mesa, una sencilla mesa de pic_nic, que recorra la plaza en una sola pieza serpenteando entre los árboles y sus sombras, que suba escalones y se extienda a partir de la acera de la calle Carretería. Una mesa que de cobijo a las personas que caminan, que pasean y que precisan en algún momento detenerse, sentarse a la sombra… leer el periódico, hablar por teléfono, cambiar el pañal a un bebé, tomar notas, tomar un apunte, comer, beber… o, simplemente, detenerse y mirar pasar la vida por delante… dejar pasar el rato mientras el hilo de la caña se hunde en el río[1].
[1] Woolf, Virginia. Una habitación propia. SEIX BARRAL. Barcelona, 1986

martes, 24 de julio de 2007

AVIVA07_málaga_ÚSAME/ 2

Adoptamos el lema úsame. En nuestra visita a Málaga pudimos verlo escrito, de un modo aparentemente espontáneo en las papeleras de la plaza, como si alguien hubiese tenido, de pronto, la necesidad de implorarle esto a sus conciudadanos. Después pudimos observar que aparecía en todas, o en muchas, de las papeleras de la ciudad. Úsame. Su intención, escrito también en nuestra mesa, es invitar a las personas a hacer uso de los elementos urbanos que pueblan la ciudad, los que les requieren responsabilidad, en el caso de las papeleras, pero también los que pretenden un uso pleno, una visión lúdica, útil, cómoda. Úsame. Siéntate, escribe, lee, disfruta de la sombra… Cuando las personas viven, usan la ciudad son ciudadanos, a eso aspiramos. Cuando las personas se refugian en espacios puramente comerciales en los que nunca son invitados a reflexionar, a sentarse a descansar, a mirar, a cuidar… entonces son puramente consumidores, espectadores impasibles, pagando un peaje en forma de tarjeta de crédito mientras la vida pasa por delante como un anuncio.
colaboraron en la elaboración de la propuesta
Rosa LARA, Inma MOLINA y Esther VÁZQUEZ
Muchas gracias a Rafael OBRERO

miércoles, 20 de junio de 2007

¿Qué es el ARTE PÚBLICO?

El arte público no trata acerca de uno mismo, sino de los demás.
No trata de los gustos personales, sino de las necesidades de los demás.
No trata acerca de la angustia del artista, sino de la felicidad y bienestar de los demás.
No trata del mito del artista, sino de su sentido cívico.
No pretende hacer que la gente se sienta empequeñecida e insignificante, sino de glorificarla.
No trata acerca del vacío existente entre la cultura y el público, sino que busca que el arte sea público y que el artista sea de nuevo un ciudadano.
Siah Armajani. Madrid. Museo de Arte Reina Sofía, 2000, p 73.

lunes, 11 de junio de 2007

huellas sentimentales de un jardín destruido

aproximación a una intervención urbana/ mesa serpiente Conocí a Nuha Al Radi a través de la necrológica que le dedicó EL PAÍS en septiembre de 2004. [aún no había nacido Gonzalo] Entonces hacía un año y medio (ya) de la fatal decisión del trío de las Azores y de la vergüenza que supusieron para Europa sus mentiras para realizar un despliegue de fuerza bruta en la región que es la cuna de la civilización. Desde entonces quise leer su libro LOS DIARIOS DE BAGDAD. El título me remite aún a unas imágenes que no quiero olvidar: unos días antes del comienzo de la guerra un telediario mostraba (con cierto tono de sorpresa por parte del cronista) como la vida cotidiana en Bagdad se desarrollaba con aparente normalidad a pesar de la inminencia de un ataque, de la invasión de Estados Unidos. Estas imágenes mostraban el mercado de Bagdad abarrotado de mujeres y niños, de tenderos y puestos preciosamente dispuestos con tomates, pan, semillas, flores… podía olerse el azahar de los naranjos en flor. Inmediatamente después la guerra. El horror. Y nuestras manifestaciones, airadas protestas, insistencia en la calle diciendo BASTA, NO A LAS GUERRAS, NO A LAS INVASIONES PREVENTIVAS, SÍ A DEJAR VIVIR EN PAZ. Entonces dejé, definitivamente, de ver la televisión. En aquellos días, intensos, mi vida fue cambiando paulatinamente. Vivía absolutamente recién enamorada de un sueño (real) y libraba a diario un despliegue de imaginación y creatividad para seducir (vía correo electrónico) y ganarme una correspondencia (no sólo virtual) a mi amor loco y total. Mis conquistas previas fueron desmoronándose, dejando de tener el peso específico que las caracterizaba: empleo fijo y apetecible, hipoteca, pareja estable y seguro a todo riesgo. Sin duda, ese mundo blindado había perdido su razón de ser en algún momento previo a la guerra de Irak. Pero entonces aún no había oído hablar de Nuha Al Radi. Del mismo modo que entonces sellé mi compromiso no escrito de amor con mi pareja [ahora tenemos en común una vida cotidiana plena de desayunos compartidos y un niño y una niña] suscribo ahora mi compromiso con la vida cotidiana de las ciudades, de las almas que se empeñan, día a día, en hacer latir su corazón de lugares rutinarios y memorizados, con la creación con la invención de espacios bellos para la gestación y la vida de días plenamente rutinarios, cotidianos, simples y bellos. ¡Por la vida cotidiana! ¡Por los paseos rutinarios! ¡por los sueños diarios!
Por todo ello pienso en una mesa serpiente para una plaza. Una mesa que de cobijo a las personas que caminan, que pasean y que precisan en algún momento deternerse, sentarse a la sombra… leer el periódico, hablar por teléfono, cambiar el pañal a un bebé, tomar notas, tomar un apunte, comer, beber… o, simplemente, detenerse y mirar pasar la vida por delante… dejar pasar el rato mientras el hilo de la caña se hunde en el río [1].
Ahora leo a Nuha Al Radi y me habla de su jardín huerto (...) Vivo en un huerto con 66 palmeras y 161 naranjos; tres palmeras macho se erigen ante mi ventana recordándome su fuerza, los únicos varones de la casa. Un muro de adobe nos separa del huerto vecino. (...) El silencio continúa. Ayer no hubo ataques aéreos. Parece antinatural.
[1] Virginia WOOLF. Una habitación propia

domingo, 13 de mayo de 2007

please_keep_off_the_grass/ por_favor_pisen_las_flores

un proyecto de Miguel Gómez Losada y Rosa Colmenarejo Fernández para un jardín, una idea 2007, convocatoria del Centro de Arte y Naturaleza de la Fundación BEULAS para la realización de una intervención efímera en el parque público de Huesca y/o el jardín del CDAN. please_keep_off_the_grass/ por_favor_pisen_las_flores
la idea Un itinerario botánico que enlazará de forma efímera, apenas un mes, el parque público de Huesca con el jardín del CDAN... flores impresas en el suelo, flores delicadas y mágicas como las imagina y pinta Miguel Gómez Losada... escenas emocionantes, delicadísimas escenografías que provoquen en la persona que recorre la ciudad caminando el deseo de ir más allá en su paseo, en su itinerar, jugando a seguir el rastro de flores quizá llegue a descubrir el otro extremo del hilo de Ariadna, el jardín del propio CDAN, el parque… La formalización de la intervención guarda relación directa con la obra plástica de Miguel Gómez Losada. Sus flores, helechos, hierbas y hojas caídas conforman un alfabeto con el que crearemos un lenguaje y, con él, un discurso que será por su modo de escribirse en el espacio también un discurrir, una invitación a caminar, a ocupar, espacios libres, espacios públicos, espacios. El proceso de creación se concibe como un devenir intuitivo. Un diálogo improvisado entre los dos autores, según avancen en el itinerario, desde el interior del parque, con una mayor densidad de flores impresas en el suelo que se irán diluyendo según nos alejemos hasta retomar la densidad primera en el interior del jardín del CDAN.
Vamos a dibujar en el pavimento una línea vegetal de 2Km aprox. uniendo el parque MIGUEL SERVET y el CDAN. Esta línea de tallos y flores -en ocre y blanco- atravesará la ciudad, introduciendo la idea de foresta en el urbanismo, abrazando aceras y asfalto con la naturaleza.
Algunas poéticas asociadas:
-Línea de guijarros para recordar el camino que conduce a casa, en cuentos y fábulas infantiles
-Cordón umbilical
-Línea de flores blancas que se desvanece en el río -en funerales-, uniendo la vida terrenal con la del más allá.
please_keep_off_the_grass/ por_favor_pisen_las_flores
el espacio Buscaremos el itinerario natural que debería unir el parque MIGUEL SERVET y el CDAN (o viceversa) por medio de un paseo. En el enlace, http://maps.google.es/maps/ms?ie=UTF8&hl=es&msa=0&ll=42.135213,-0.442629&spn=0.034434,0.093555&z=14&om=0&msid=109796873200271493122.00000112515845258ec58, puede verse el recorrido. Desde el interior del parque, siguiendo por la Calle del Parque, tomando la Avda. de la Paz hasta encontrarse con la Avda. del Doctor Artero donde se seguirá la acera hasta llegar al CDAN. La intervención se centra en las aceras de estas vías, en los pasos de cebra que sea preciso cruzar para seguir el itinerario. También se contempla la posibilidad de improvisar islas, en la que se pintarán más flores, con las que se desea llamar la atención sobre lugares del recorrido en el que la persona que va andando pueda ver invadido o mermado su espacio natural como caminante. please_keep_off_the_grass/ por_favor_pisen_las_flores
materialización Imprimación de flores sobre las aceras y asfalto. Pintura acrílica blanca, aplicada con plantilla de grafismo y pincel. Se diseñarán y realizarán una serie de entre tres/ cinco plantillas que nos permitan dibujar el itinerario en el suelo mediante el empleo de pintura antideslizante de color blanco. Una sola de las plantillas podrá emplear pintura de color ocre. please_keep_off_the_grass/ por_favor_pisen_las_flores
calendario Estaremos en Huesca desde del lunes 14 de mayo de 2007, durante la jornada de tarde realizaremos el primer paseo por el itinerario propuesto. A partir del martes día 15 comenzaremos a dibujar las flores en el suelo, partiendo del parque MIGUEL SERVET. El miércoles día 16 comenzaremos el itinerario por el jardín del CDAN. Entre el jueves 17 y el viernes 18 terminaremos de trazar el itinerario. La intervención se inaugura, junto a los otros tres proyectos seleccionados, el viernes 18 de mayo.

viernes, 11 de mayo de 2007

escala uno_uno/ proyecto ocho de marzo

escala uno_uno es un proyecto de colaboración ideado junto a Gema MAYER para el aula EILEEN GREY, espacio de género del Colegio de Arquitectos de Córdoba. Con él deseamos hacer visibles los elementos urbanos que más atención, cuidado, mimo e inteligencia precisan. Son los elementos urbanos que utilizan de forma cotidiana quienes pasean, recorren, caminan, la ciudad.

La primera intervención de escala uno_uno fue la celebración del día mundial de la mujer 2007. El ocho de marzo es un día para el reconocimiento mundial del valor, de las aportaciones, del trabajo, de la lucha diaria de las mujeres, madres, profesionales, compañeras, amigas, hermanas, hijas, nietas… por construir una sociedad en la que las diferencias que atienden a una diferencia de sexo sean cada vez menores. El aula EILEEN GRAY se sumó a este día a través de una acción que consistió en el despliegue de un gran tapiz que ocupó parte de la fachada de la sede del Colegio Oficial de Arquitectos de Córdoba con los retratos de mujeres arquitectas, urbanistas, pensadoras de la ciudad que conforman la agenda 2007 del colectivo de arquitectas y arquitectos. A esta imagen le acompaña una muestra de su obra y un extracto de la reseña biográfica que aparece en la agenda. El tapiz irá acompañado por la colocación de una moqueta extendida en del acerado a ambos lados de la Avda. Gran Capitán, a la altura de la sede del COACo y en el paso de cebra que cruza dicha avenida. La moqueta, de color morado, quiere llamar la atención sobre los vehículos de la importancia que los pasos de peatones tienen como espacio compartido, un espacio en el que la persona que camina debe sentirse segura y no amenazada.

escala uno_uno/ aproximación

Quisiera contarles una historia. Desde que empezó la guerra de Irak, nos hemos venido despertando todas las mañanas con espeluznantes noticias que hablan de explosiones, atentados, asesinatos, torturas, cifras de personas muertas muy difíciles de imaginar y otras terribles lindezas. El ejercicio de leer, impasiblemente, esas noticias hace que el corazón parezca corcho y, a pesar de encogerse un poquito durante los escasos tres minutos que dedicas a leer aquello relativo a Irak, enseguida el músculo recupera el tono y avanza a ritmo hacia noticias más edificantes. Pero yo quisiera contarles una historia, una historia sobre las vidas cotidianas. La vida cotidiana, el día a día, del director de la biblioteca nacional de Irak, Saad Eskander, en su blog www.bl.uk/iraqdiary.html (ver también http://riverbendblog.blogspot.com/) da cuenta de cómo acontece la vida en Irak a escala uno_uno: la de una bibliotecaria que no puede ir a trabajar porque una bala perdida mató a su hija, la de otro funcionario secuestrado y de dos compañeros, uno suní, otro chií, que salen desesperados a buscarle por la ciudad y uno de ellos es brutalmente asesinado por la facción a la que no pertenece... Los problemas para recorrer, no ya pasear, Bagdad, distancias que le llevaban habitualmente cuatro minutos (de casa a la biblioteca) ahora son de veinticinco minutos (amén de sortear posibles atentados y secuestros); cruzar la calle, doscientos metros, para suplicar en el Ministerio de Cultura que les arreglen el generador eléctrico, treinta minutos. La vida de Saad Eskander no es ya tanto conseguir que la biblioteca vuelva a funcionar con sus escasos fondos (La institución perdió un 60% del material de archivo y el 90% de sus fondos de Libros Raros) sino sobrevivir y narrar en primera persona el horror, los malos días, las jornadas negras. Referenciar, hacer visibles, a las personas que mueren... día a día. También Nuha al Radi, autora de los Diarios de Bagdad, nos regaló su testimonio sobre la vida cotidiana en Irak durante los años de guerra y embargo. Su relato denuncia que las sanciones económicas impuestas a Irak tras la primera guerra del Golfo han costado la vida a millón y medio de personas durante los años noventa. Y la desolación, quién no entiende esta palabra para describir lo que deben sentir cada madre, cada hijo, cada hermano, cada padre cada día, del Irak ocupado. El envenenamiento de tierras y aguas por el uranio empleado en los bombardeos (y que provocarían una leucemia en la propia Nuha al Radi por la que murió en septiembre de 2004) escala uno_uno. Si los periódicos se prodigasen en mostrarnos la realidad a través de los ojos de sus protagonistas no habría guerras, no podríamos soportarlo. Es cuestión de escala.

jueves, 10 de mayo de 2007

migraciones

un espacio creado por Miguel A. Moreno, una reflexión sobre el trueque de Lurdes Martínez para un juego propuesto por Rosa Colmenarejo, en primavera en el patio del colegio oficial de arquitectos de Córdoba

m i g r a c i o n e s/ l a i d e a una idea para reflexionar en torno al valor añadido que adquiere lo que se comparte un libro que fue leído hace muchos años, que te abrió los ojos al mundo, que te descubrió un camino, un sendero... sacar los libros de su letargo, condenados a la inmovilidad de una biblioteca, que pasen la primavera, transformados ya en libros pájaro, alojados en casitas de madera recién pintadas en colores brillantes, con una alfombra de flores a sus pies, y puedan ser abiertos, ojeados y hojeados por manos curiosas, ávidas de otras miradas, otras conciencias, otras vidas... un juego para descubrir que un amigo te escucha cuando te lee, cuando sigue atento tus referencias, escucha! y ahora tendrá una buena retahíla de relaciones de ideas, conexiones, ocurrencias... que a su vez provocarán un torrente de emociones, más ideas, más juegos... es un jardín dentro de un jardín, un nido en la ciudad que aloja sentimientos y sentidos contenidos en nuestros libros transformados en pájaros. Un espacio para el diálogo natural/ artificial, naturalezas vivas y fingidas, vivas y recreadas, vivas e interpretadas. m i g r a c i o n e s/ e l e s p a c i o Colocación de 12 casitas de pájaro realizadas en madera de balsa y coloreadas con pintura acrílica en 12 colores distintos. Dimensiones 25cm X 52cm X 18cm. Se colocarán colgadas de las ramas de los siete árboles del patio y/o en el suelo. Realización de siete parterres circulares, encintados en plástico mate de color blanco, uno por cada árbol del patio del colegio, excéntricos al pie del árbol. Se generan planos inclinados entre la cota +5cm a pie de árbol y +25cm en el otro extremo de la cuerda. Contendrán arena como soporte de colocación de tepe y plantación de flores. La estructura o encintado no tienen fondo se apoyan directamente en el suelo, para evitar fuga de materiales se colocará geotextil entre el suelo del patio y la arena. Dimensiones: 1 ud. Círculo 1, Radio 1,75m; 3 ud. Círculo 2, 1,25m; 3 ud. Círculo 3, 0,875m. En el interior de las casitas se colocarán los libros, catalogados y con una ficha en su interior. Estarán disponibles para los lectores durante la intervención un libro de registro de visitas y de libros y un sello de caucho para catalogar e incluir todos los libros intercambiados. m i g r a c i o n e s/ e l j u e g o El juego comienza con un libro aportado por los colegiados y colegiadas del COACo; la intención es configurar una biblioteca básica que les dibuje como colectivo con libros que representen o hayan representado algo especial en su bagaje profesional, cultural y/o vital. La biblioteca/instalación queda abierta al público a partir del veintiuno de marzo de 2007, cada visitante puede llevarse un libro con la única condición de que deje otro a cambio y rellene la ficha del libro que deja y del que se lleva. Esta operación de trueque podrá hacerse tantas veces como se quiera y por todo aquel que visite el patio del colegio, es decir, se trata de una instalación/juego abierta a toda la ciudad. Este ir y venir de libros pájaro conformará una base de datos con la procedencia y el destino de los libros con la que se pretende llegar a establecer un plano del territorio ciudad atendiendo a un criterio tan personal y sentimental como es la elección de un libro. Todo ello debe generar una reflexión y un texto colectivo por los autores del proyecto. Con este espacio de i_rreflexión y juego pretendemos INCORPORAR el patio del colegio de arquitectos de córdoba a la red de espacios amables para el intercambio/ la conversación/ el estar. DESCUBRIR un nuevo lugar natural para las bibliotecas, dejar que los libros, sus palabras, sus autores, sus voces, tomen el aire, el sol, el fresco... REFLEXIONAR sobre el valor del trueque, de los libros y las ideas.

miércoles, 9 de mayo de 2007

parco della memoria 1

L’idea L’analisi del sito di intervento e dell’abitato circostante ci ha portato a scegliere una soluzione progettuale semplice ma nello stesso tempo evocativa e rispettosa dell’intorno. La sua ubicazione relativamente periferica rispetto al centro storico del paese di San Giuliano inserisce il parco in un tessuto meno compatto, di piú recente formazion, e, senza l’edifi cio della scuola, l’area si assimila ancor di piú al paesaggio rurale circostante. Per questo motivo si è giunti alla sintesi di una idea basata su uno spazio con una forte identitá geometrica , in cui forme circolari sono contenute nello spazio che si spinge fi no al perimetro dell’area composto da un campo di papaveri e fi ordalisi. In questo contenitore di fi ori di campo , le forme circolari si appoggiano come foglie portate dal vento, sono cerchi colorati che formano un parco per bambini che tornano a rivivere questo spazio. L’mmagine guida é un quadro di Paul Klee del 1920, intitolato “Ver Wohin”/ “Verso dove” che ci ha fatto pensare ai bimbi periti nel terremoto come a dei colori volati via e ritornati in questo luogo sotto altra forma: “SONO COLORI” sará la poesia scritta a lettere in ottone impresse a pavimento nella entrata a nord- est del parco; mentre il lavoro fatto da bambini di un asilo defi nisce i contenuti di queste forme che saranno comunque spazi di incontro per tutti gli abitanti del paese . L’area della scuola e del terrapieno da conservare si inseriscono in questo gioco di cerchi, ed il perimetro della scuola si trasforma in una grande lamina d’acqua al cui interno si colloca l’opera d’arte commemorativa del tragico evento, dando vita ad uno spazio raccolto di preghiera e contemplazione. Il contenuto delle zone secondo i Bambini dell’Asilo Chiedere a dei bambini di cinque anni di immaginare uno spazio per altri bambini é stata la parte piú divertente e “creativa” del lavoro. Il progetto si basa sull’esperienze e sul vissuto di bimbi dalle idee molto chiare, a dispetto della loro giovane etá. Questi hanno trasformato alcuni metri di terra in un parco giochi, tenendo conto di tutte le loro esigenze al momento della creazione di uno spazio adatto al gioco, del quale non ne hanno mai alterarato la funzione dall’inizio alla fi ne. Si defi nisce adatto perché grazie alla convivenza con bambini di altre etá, di altre culture e con altre esigenze educative, hanno scelto di creare un luogo dove tutti trovano il loro spazio per convivere. Il processo creativo si é sviluppato secondo il loro punto di vista, che é una visione di bambini e bambine di cinque anni. Il metodo adottato é stato un metodo a partecipazione diretta in cui un gruppo di sei bambini ha preso parte ad ogni fase di lavoro, dalla idea iniziale fi no al risultato finale. I mezzi utilizzati sono stati la lettura di fi abe, commenti di films, visione di foto, giochi, materie plastiche, analisi delle piante del luogo destinato al parco ed esperienze vissute all’aria aperta durante le gite scolastiche. Quest’ultime, forse, sono state le esperienze piú motivanti al momento di creare quegli elementi che i bimbi avrebbero voluto vivere in questo parco, come un labirinto, un bosco, un castello... Si è cominciato da una idea: creare un mondo mágico e meraviglioso nel quale si puó giocare senza pericolo e senza porre limiti alla fantasia. Dalla lettura di vari racconti nasce l’idea di dar vita a questo mondo in una isola perduta, circondata dall’acqua ed alla quale si puó accedere solo volando. Tutti possono andare sull’isola, senza limiti di etá, cultura o condizioni. È un isola pensata da bambini che a loro volta hanno pensato alle esigenze di altri bambini: dai neonati ai bimbi piú grandi, dai bimbi sani ai bimbi con bisogni particolari, fi sici o psicologici( hanno anche evitato barriere architettoniche), ai bimbi di altre culture, ed hanno creato un luogo dove convivere non é affatto complicato. Hanno inventato zone dove ci sono animali fantastici come le sirene, animali preistorici come i dinosauri e personaggi divertenti come i pirati. Hanno unito il giorno e la notte in una stessa fascia spazio-tempo dove é possibile giocare in un castello, in un labirinto, in un fungo gigante, in un albero dal tronco vuoto, in una piramide, in una nave dei pirati. E ci sono anche laghi dove vivono i delfi ni che giocano con i bambini. Non mancano altalene e scivoli e tutti quei giochi da loro conosciuti e che hanno integrato nelle zone gioco da loro imagínate. Tutti possono accedere a queste isole e con facilitá perché si devono permette e gli accessi per i disabili e per i passeggini dei bebé...e per tutti coloro con difficoltá motorie.
Non si sono dimenticati di mettere fontane per bere e cestini per non sporcare ed i bagni. Da questo mondo imaginario ed idilliaco sono passati, poi, a pensare ad una isola di forme piú regolari , circondata da edifi ci e strade (il lotto su cui si interviene progettualmente).
Non gli é stato facile passare dal pensare in astratto a pensare ad un luogo concreto ma anche in questo caso non hanno rinunciato a disegnare le zone e gli elementi delle loro isole immaginarie, ma qui razionalizzati secondo lo spazio definito.

martes, 8 de mayo de 2007

parco della memoria 2

STRUTTURA DEL PARCO Dalle indicazioni venute dai bambini, Il parco si genera attraverso una sequenza di cerchi che appresentano le i”sole fantastiche” la cui dimensione si incrementa a seconda dell’aggregazione di funzioni previste in essi, collegati da un percorso esterno ma anche accessibili indipendentemente dal percorso segnalato, attraverso il campo di papaveri e fi ordalisi che li contiene. Dal cerchio la cui funzione base é quella del gioco semplice (diametro pari a 2.0 m), si passa al successivo di 4m di diámetro in cui alla funzione gioco si unisce quella di relazione e cosí a quello di 7m di diametro si associa il gioco, la relazione e la sensazione; a quello di 10 m il gioco, la relazione, la sensazione e l’emozione; a quello di 13m il gioco, la relazione, la sensazione, l’emozione e la partecipazione; a quello di 16m il gioco, la relazione, la sensazione , l’emozione ,la partecipazione e la rifl essione. Ad ogni cerchio corrisponde anche un oggetto o una serie di essi , un tipo di vegetazione ,di materiale o di texture a pavimento, cosí defi niti: Gioco (2 m) IGLOO Gioco + Relazione(4 m) GIOCO DI LEGNO Xilófono Pavimento in movimento Pavimento in equilibrio Gioco + Relazione +Sensazione(7 m) GIOCO D’ERBA Scivolo Cratere Duna Gioco + Relazione +Sensazione + Emozione(10 m) BOSCHETTO Sorbus aucuparia Populus tremula Gioco + Relazione +Sensazione + Emozione + Partecipazione(13 m) LABIRINTO INFORMALE Olea europaea Lavandula officinalis Rosmarinus officinalis “Prostrata” Thymus vulgaris Habernaria radiata Gioco + Relazione +Sensazione + Emozione + Partecipazione + Rifl essione (17 m) LABIRINTO FORMALE Pyrus calleriana Cupressus sempervirens Rosa “Aspirine” Buxus sempervirens Myrtus communis Il gioco base rappresentato dall’IGLOO, oltre a costituire il gioco piú ricorrente all’interno del parco, sará caretterizzato da un interno decorato da una artista illustratrice di racconti per bambini. Ad ogni racconto si assocerá un colore e saranno nove in tutto: GIALLO: ”Su un cammello ci addentriamo nel deserto. Faceva molto caldo. In lontananza si vede una pirámide nel mezzo di un’oasi. Lí troveremo dell’acqua , disse il mio compagno...” ARANCIO: ”Arriviamo ad un grande accampamento indiano. Gli indiani ci guardano sorridenti ed il gran capo, con le sue piume, si avvicina e ci dice: ...” ROSSO: ”Per tutta la mattinata cadeva una strana pioggia, una pioggia di cenere, quando all’improvviso un grande rumore ci impaurí...era un enorme vulcano che aveva iniziato una eruzione. La lava scendeva dalla collina...” VERDE: ”Dal profondo cuore della foresta venivano misteriosi rumori. Stava facendo notte quando decidemmo di accamparci. Un ruggito in lontananza ci avvisó che avevamo vicino una tigre...” AZZURRO: ”Lì , in fondo al mare l’abbiamo visto, circondato da grande pesci...un forziere che usciva dalla sabbia. Lo prendemmo e cominciammo a riemergere. La barca ci aspettava in superfi cie, quando sentimmo colpi di cannone in lontananza...” ROSA: ”Un grande drago stava a guardia del castello dove la principesca aspettava il suo amato principe. Lo si vedeva giá in lontananza in sella al suo cavallo. Attraversava il bosco e a grande velocitá e presto avrebbe raggiunto la porta del castello...” MARRONE: ”Gli alberi cullavano i loro rami sopra le nostre teste quando vedemmo che alcune piante non si muovevano. Dietro di queste vedemmo piccoli cappelli rossi che si nascondevano.Sono gnomi, esclamai e allungai la mano per scoprire la porta della loro casa dentro un grande tronco davanti a noi...” BIANCO: ”Eravamo avvolti da una luce accecante ed intorno a noi c’era solo ghiaccio. Arrivó il grande momento. Si doveva uscire a pescare, sempre attenti a vedere quale animale avremmo incontrato sul nostro cammino: orsi, pinguini, foche...”

lunes, 7 de mayo de 2007

parco della memoria 3

L’OPERA D’ARTE COMMEMORATIVA La memoria di 27 piccoli bimbi e di tre adulti morti sotto le macerie di un terremoto come conservarla? Partiamo dal conservare il luogo della memoria : il perímetro del pavimento della scuola che deviene il “Luogo Sacro” del parco e su di esso una installazione artistica e suggerente : un gruppo di 30 fi ori artifi ciali , immersi in una lamina d’acqua. Grandi fi ori dalle corolle in plastica trasparente e colorata che ondeggiano al vento e si rifl ettono nell’acqua. Un fi ore per ciascuna delle vittime: vite recise che rinascono sotto forma di Fiori – Scultura eseguiti con un materiale di riciclo quale la plastica. Tutto si trasforma e tutto ritorna a noi sotto forme diverse: una classe intera ritorna nel luogo della memoria sotto forma di grandi fi ori ondeggianti al vento ed ognuno di essi emetterá un suono dolce e delicado. Il loro stelo sará di acciaio ancorato al suolo con una altezza variabile da 0.80 a 2.5 m di altezza , illuminati dal basso con faretti direzionali e raggruppati per formare una piccola Isola Sacra, nella quale il silenzio di alcuni momento si mescolerá al ricordo dei suoni allegri e vocianti della scuola scomparsa.
L’idea del riciclo si associa al lavoro di una artista, Wanda ROMANO, che, attraverso una ricerca sistematica sui materiali plastici di uso quotidiano (precisamente il PET, usato per la fabbricazione di bottiglie) crea veri e propri gioielli/ scultura. L’obiettivo è di dare al materiale plastico, decontestualizzandolo, una nuova vita; modellandolo sapientemente con tecnichedi orefi ceria, di taglio ed assemblaggio. La materia così lavorata, rinasce e diventa gioiello vero e proprio, con preziose nuance cromatiche, trasparenze che trasmettono fragilità e rigore tecnico e nel contempo contrasti e armonie; elementi che rendono l’oggetto misterioso. Ad una lettura più approfondita l’oggetto prodotto non solo ha una forte valenza estetica ma anche concettuale, giacchè da un materiale di scarto, che nel suo ultimo ciclo di vita risulterebbe un problema per il suo smaltimento, si crea un oggetto con una forte identità, prezioso al pari di un gioiello fatto con materiali “nobili” e convenzionali. La scultura si collocherá su di una pietra sopraelevata di 30 cm rispetto al livello dell’acqua e si potrá contemplare da una piattaforma di legno che, a sua volta costituirá la copertura dello spazio di preghiera e celebrazione creato ad un livello piú basso, sfruttando la presenza del terrapieno della scuola ed occupante uno dei cerchi di grandi dimensioni.

jueves, 3 de mayo de 2007

en torno a la ciudad

otras formas de contar_me

Rosa Colmenarejo es paisajista y madre; trabaja y vive en Córdoba desde septiembre de 2004. Hasta ese momento y desde 1998 trabajó en el equipo de LUIS VALLEJO estudio de paisajismo, Madrid. Entre los proyectos de los que ha sido responsable destacan el concurso para el Oman Botanic Garden, convocado por la municipality of Muscat (Oman), el hospital de Fuenlabrada (Madrid), la ciudad financiera del grupo Santander Central Hispano (Madrid) o los jardines de la Dehesa de los Altarejos (Badajoz). Actualmente forma parte del equipo redactor del programa de actuación del Área de Rehabilitación Concertada de Montoro (Córdoba). Durante 2007 ha trabajado en varias intervenciones urbanas: escala uno_uno, un encargo del Colegio Oficial de Arquitectos de Córdoba al AULA EILEEN GREY para el ocho de marzo, realizado junto a Gema MAYER, arquitecta; MIGRACIONES, un espacio para reflexionar en torno al valor de lo que se comparte, un espacio para el trueque de libros, junto al artista Miguel Ángel MORENO y el proyecto, recién seleccionado, PLEASE_KEEP_OFF_THE_GRASS/ POR_FAVOR_PISEN_LAS_FLORES, junto al artista Miguel GÓMEZ LOSADA, para UN JARDÍN, UNA IDEA, una convocatoria del Centro de ARTE y NATURALEZA de Huesca. Ha participado en las jornadas sobre género y urbanismo celebradas en Málaga y Cádiz en 2006 con la ponencia Paisajes urbanos, participación y conciencia de género. Ha colaborado con el programa de Radio2 Música en el Aire en la elaboración de un guión y una selección de música relacionada con el jardín. Ha participado en tres bienales de paisajismo de Barcelona, 1999, 2001 y 2003 en esta última con un proyecto seleccionado y en el curso organizado en 1997 por Javier Maderuelo en Huesca, El jardín como arte, donde presentó, en las sesiones de workshop, su proyecto Un Jardín para LILITH. Nació en Madrid en septiembre de 1968. El paisaje, su relación con la arquitectura, la ciudad y los juegos vertebran actualmente su trabajo.

lunes, 30 de abril de 2007

mi curriculum vitae

Rosa Colmenarejo Fernández Miraflores de la Sierra (Madrid) 1968 1997 Ingeniera Agrícola. Especialidad Jardinería y Paisajismo Universidad Politécnica de Madrid AEP 921 C.I.T.A.C. 5208 en la actualidad conforma el estudio
UN BOSQUE EN CASA_Arquitectura&Paisajismo junto a Rafael OBRERO, arquitecto 2007 Intervención. POR_FAVOR_PISEN_LAS_FLORES junto a Miguel GÓMEZ LOSADA. Una idea, un jardín. Centro de ARTE y NATURALEZA. Huesca 2007 Intervención. ESCALA UNO_UNO junto a Gema MAYER. Aula EILEEN GRAY. 8 de marzo en el COACo 2007 Intervención. MIGRACIONES junto a Miguel Ángel MORENO. EL PATIO del COACo 2006 Ponencia. Paisajes Urbanos, participación y conciencia de género Arquitectos de Cádiz. Diputación de Cádiz. Jornadas Género y Urbanismo 2006 Ponencia. Paisajes Urbanos Diputación de Málaga. Jornadas Género y Urbanismo 2005 Ponencia. Jardines en los que creo SCARPIA jornadas de arte contemporáneo. El Carpio. Córdoba 1998-2005 LUIS VALLEJO estudio de paisajismo, Madrid 2001 Ponencia. El Proyecto en Paisajismo Facultad de Ciencias Ambientales Universidad Autónoma de Madrid 1997 Ponencia. Un Paseo hacia un jardín para Lilith Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Castilla La Mancha, Cuenca 1998 Guión radiofónico. Música por un jardín: el árbol del paraíso y las dríadas Colaboración con el programa de Radio 2, Música en el Aire 1997 Workshop. Restauración de una gravera abandonada y su transformación en un parque periurbano UN JARDÍN PARA LILITH El Jardín como Arte. Huesca 1997 Publicación Un Jardín para Lilith Nº 8/9 revista Salamandra. Madrid formación 2007 I Encuentro Iberoamericano de BUENAS PRÁCTICAS URBANAS. Ministerio de Vivienda. Madrid
2007 ESTÉTICAS DEL DESPLAZAMIENTO. Ciclo de Conferencias. Centro de Creación Artística Contemporánea. Córdoba
2006 Intervenciones Urbanas. Foro de expertos ARCO 2006 Madrid. Pedro H. Alonzo 2003 III Biennal europea de paisatge NOMÉS AMB NATURA Barcelona. Cole-gi d´Arquitectes de Catalunya. Jordi Bellmunt 2001 II Biennal europea de paisatge GARDENS IN ARMS Barcelona. Cole-gi d´Arquitectes de Catalunya. Carles Llop 1997 El Jardín como Arte. Huesca Universidad de Zaragoza. Javier Maderuelo 1997 Visiones de la Naturaleza transformada: El paisaje y el jardín. Segovia UNED. Victoria Soto Caba 1996 Historia, botánica y restauración de jardines de Granada. Almuñécar Universidad de Granada. Manuel Casares y José Tito